LOOP 2025

 

 

 

En este video de 20 minutos, una yuxtaposición del presente y el pasado arroja luz sobre las luchas atemporales de las mujeres por la libertad. La obra presenta un friso antiguo que representa la batalla entre los griegos y las amazonas – guerreras que algunos historiadores interpretan como representaciones de los persas que se oponían a los griegos, y que en aquel entonces eran designadas como las Otras: las enemigas, las bárbaras, las débiles.

 

Se establece una asociación entre estas figuras antiguas y las mujeres iraníes contemporáneas, cuya lucha por la libertad se expresa, entre otras formas, a través del movimiento de sus cuerpos en espacios públicos bailando y realizando acciones atléticas. Sus armas son sus teléfonos móviles, que capturan y comparten estas acciones en redes sociales, creando nuevas representaciones y nuevos significados de valentía y fuerza cotidiana.

 

A veces, vislumbramos las siluetas de mujeres y pantallas que se abren aquí y allá entre las formas esculpidas de los cuerpos guerreros en bajorrelieve. La banda sonora es una composición que combina los sonidos originales de clips publicados en redes sociales con fragmentos de audio de analistas e historiadores especializados en las amazonas. Así, la obra de Zelli cuestiona la complejidad de las identidades imaginadas, entre el mito y la realidad.

_

 

Nascuda a Teheran (Iran), Leila Zelli treballa a Mont-real. Té un MFA (2020) per la Université du Québec à Montréal (UQAM). Zelli s’interessa per la relació que mantenim amb les idees dels “altres” i de “l’altre lloc”, especialment dins d’aquest espai geopolític sovint anomenat —amb un terme qüestionable— “Pròxim Orient”. La seva obra s’ha exposat, entre d’altres, al Museu de Belles Arts de Mont-real i a la Biennal de Toronto (2024). Els seus vídeos formen part de les col·leccions permanents del Musée d’art contemporain de Montréal, el Museu de Belles Arts de Mont-real, el Musée national des beaux-arts du Québec i la Caisse de dépôt et placement du Québec. Va rebre el Prix Lynne-Cohen el 2023 i la Beca Claudine and Stephen Bronfman en Art Contemporani el 2021. About Dam and Hofit (2022), una pel·lícula co-creada amb Gali Blay, va ser guardonada a l’Athens Animfest i s’ha projectat internacionalment.

 

 

 

 

En aquest vídeo de 20 minuts, una juxtaposició entre el present i el passat il·lumina les lluites atemporals de les dones per la llibertat. L’obra presenta un fris antic que representa la batalla entre els grecs i les amazones – guerreres que alguns historiadors interpreten com a representacions dels perses que s’oposaven als grecs, i que en aquell moment eren designades com les Altres: les enemigues, les bàrbares, les febles.

 

S’estableix una associació entre aquestes figures antigues i les dones iranianes contemporànies, la lluita per la llibertat de les quals s’expressa, entre altres formes, mitjançant el moviment dels seus cossos en espais públics ballant i realitzant accions atlètiques. Les seves armes són els telèfons mòbils, que capturen i comparteixen aquestes accions a les xarxes socials, creant noves representacions i nous significats de coratge i força quotidians.

 

De tant en tant, entre les formes esculpides dels cossos guerrers en baix relleu, s’intueixen siluetes de dones i pantalles que s’obren aquí i allà. La banda sonora és una composició que combina els sons originals de clips publicats a les xarxes socials amb fragments d’àudio d’analistes i historiadors especialitzats en les amazones. Així, l’obra de Zelli planteja qüestions sobre la complexitat de les identitats imaginades, entre el mite i la realitat.

 

__

 
Leila Zelli, Première mondiale : Chaque rue raconte l’histoire d’une femme qui n’a pas eu peur, 2025, vidéo, couleur, son, 20 min 30 s.  Avec l’assistance de Jean-Philippe Thibault à la réalisation, qui a également assuré la conception sonore.

 

 

 

 

 

Née à Téhéran (Iran), Leila Zelli vit et travaille à Montréal. Détentrice d'une maitrise (2020) et d'un baccalauréat (2016) en arts visuels et médiatiques de l'UQAM, elle s'intéresse aux rapports que l'on entretient avec les idées « d'autres » et « d'ailleurs » et plus spécifiquement au sein de cet espace géopolitique souvent désigné par le terme discutable de « Moyen-Orient ». Son travail a été présenté, entre autres, au Musée des beaux-arts de Montréal et à la Biennale de Toronto (2024). Ses vidéos font partie des collections permanentes du Musée d'art contemporain de Montréal, du Musée des beaux-arts de Montréal, du Musée national des beaux-arts du Québec et de la Caisse de dépôt et placement du Québec. Elle est lauréate du Prix Lynne-Cohen 2023 et du Claudine and Stephen Bronfman Fellowship in Contemporary Art 2021. About Dam and Hofit (2022), un film co-créé avec Gali Blay, a été récompensé à l'Athens Animfest et présenté à l'international.